Este curso comienzo anunciando un curso organizado por la AGETEC (Asociación de Gestores y Técnicos culturales de la Comunidad de Madrid). En este curso se plantearán diversos temas entorno a las tecnologías y la gestión de la cultura y participarán, entre otros, Guillem Mundet, Javier Leiva, María Jesús Lamarca, David Casacuberta y… yo mismo. En el curso trataré sobre mi experiencia y sobre los cambios que se están experimentando en la sociedad y en como están influyendo en el mundo de la cultura, especialmente en su difusión y en lo referente a sus vinculaciones con lo educativo. Para saber más la Web de AGETEC.
Todos saben que una de las primeras potenciales amenazas de Internet hacia las instituciones de la memoria fue la facilidad de este medio para difundir imágenes, para intercambiarlas o descargarlas. Durante unos años muchas instituciones han intentado evitarlo con marcas de agua, sistemas más sofisticados de protección a la hora de descargar imágenes , simplemente, teniendo en línea imágenes de muy pobre resolución.
Muchas veces se ha culpado a las instituciones, pero en gran parte de los casos, la culpa era más bien de las personas, instituciones o empresas que se encargan de proteger los derechos de los herederos de los que produjeron la imagen. Hay casos espectaculares en este sentido por los cánones cobrados y que no permiten exponer en línea imágenes de, por ejemplo, algunos artistas como Miró o Mondrian.
El panorama de esta supuesta amenaza ha cambiado en los últimos años. La revolución peer-to-per o el software social han hecho que muchas maneras de explotación de derechos de autor se hayan visto amenazadas (discográficas, asociaciones de derechos de autor, editoriales, etc). Los museos apenas han aparecido en estas disputas, quizás porqué nunca han explotado de manera eficiente su patrimonio visual.
Pero los que han intentado explotarlo están estos días de plena actualidad y si no que pregunten a la Smithsonian por Flickr o por Public.Resource.Org y por la publicación en este espacio para compartir imágenes de 6.288 fotos que hasta el momento solamente se podían descargar del sitio de la institución. Como anécdota, en la sección de Historia, se puede descargar una fotografía vía FTP de 600dpi por 200 dólares americanos de, nada menos, la camiseta de Pelé (como dijo un conocido torero llamado el Gallo cuando le presentaron a Ortega y Gasset como filósofo: “Hay gente pa to”
Para terminar Museums and the Public Domain, artículo de Michael Geist, una autoridad canadiense en temas de copyright hablando sobre este tema y la Carta abierta a Internet por el Public.Resource.Org.
PD. Un antecedente: una escuela canadiense protestando por el cobro de 150$ por la reproducción de una imagen. Llama la atención que reproducía a Ogemawwah Chack, un jefe indio del que son descendientes muchos de los que acuden a esa escuela. Eso se llama proteger la memoria histórica y la identidad colectiva.
Hoy os quiero proponer una serie de documentos alrededor de los museos y la blogosfera. El primero de ellos es la ponencia presentada en Museums and the Web 2007 por Sebastian Chan y Jim Spadaccini Radical Trust: The State of the Museum Blogosphere. Los otros dos son una presentación y un articulo de Lynn Bethke. Los tres son muy interesantes pero a mi me ha resultado especialmente motivador el artículo de Lynn por las numerosas conexiones que establece entre educación y tecnologías de la información y la comunicación.
Por cierto. Que nadie se pierda el blog de esta chica de Seattle.
Desde aquí me gustaría agradecer a Sebastian Chan del Powerhouse Museum de Australia y a Jim Spadaccini de la web estadounidense Ideum por citar este blog en el articulo “Radical Trust: The State of the Museum Blogosphere” que presentaron entre el 11 y el 14 de abril en la Conferencia Internacional de Cultura y patrimonio on-line celebrada en San Francisco.
Os recomiendo el siguiente post realizado por Lena Maculan, una alumna del Department of Museum Studies de la University of Leicester. En él hay una importante cuestión planteada, de la que no se está hablando demasiado. ¿Sirven de algo estos medios si no se cambia el discurso?. La Web 2.0 o el Museo 2.0 es un cambio mucho más profundo que la incorporación de herramientas. Es un cambio paradigmático a la hora de entender el Museo.
Interesante post de la finlandesa Ulla-Maaria Mutanen publicado en su blog HobbyPrincess a finales del año 2006 sobre la relación entre los visitantes y lo expuesto. En él el se hace una pregunta muy interesante: ¿Qué es la Web 2.0 para los museos?.
El lunes dia 5 impartí una clase en el Museo Patio Herreriano de Valladolid titulada Museos 2.0 en la que analizo por un lado el desarrollo en paralelo de dos disciplinas en el Museo, la educación y las tecnologías, y por otro las aplicaciones ofrecidas por la Web 2.0 y sus aplicaciones prácticas en los museos, especialmente en su relación con la difusión de las colecciones y la educación.
Este es el sitio Web de Rufino Ferreras Marcos. En el reflexiono sobre las cuestiones sobre las que llevo trabajando desde hace más de veinte años: la educación y la difusión del patrimonio cultural. En la actualidad es el Coordinador de Desarrollo Educativo del Museo Thyssen-Bornemisza y responsable de la web EducaThyssen.org y de otros proyectos en los que están presentes las tecnologías de la Información y la Comunicación.